تبييض الشبح في القشرة أسوأ مما كنا نظن

شبح في وعاء

بدأ ، كما تفعل معظم الخلافات على الإنترنت ، بصورة. خبر تمثيل سكارليت جوهانسونز في الدور الريادي في تفسير روبرت ساندرز للحركة الحية شبح في وعاء تم الإعلان عنه في وقت مبكر من يناير 2015 ، ولكن لم يتم إصدار أول صورة صحفية للإنتاج حتى تضخم الغضب الصوتي في اختيار الصب إلى درجة حرارة مرتفعة.

إنها صورة أصبحت مرتبطة في كل مكان بالفيلم ، وهي موضع نقاش مستمر حول تاريخ هوليوود المقلق للتلوين العرقي والتفضيل العرقي. في الصورة شوهدت جوهانسون وهي تروج لبوب مصبوغ باللون الأسود مع غرة أرجوانية ، وارتفع طوق سترتها الانتحارية ، وهو يحدق بشدة في سطح عاكس. هذا الشبه لا لبس فيه لجيل من محبي الأنيمي الذين نشأوا جنبًا إلى جنب مع الفيلم في مطلع القرن. تشابه يلهم اضطرابًا غريبًا. تلاشت الصدمة الأولية في النهاية ، وسرعان ما تحولت الحقيقة القاتمة للموقف إلى تركيز حاد لا يتزعزع.

كانت تلعب دور الرائد موتوكو كوساناجي امرأة بيضاء.



(تحذير: المفسدين لـ شبح في وعاء امام).

سكارلت جوهانسون

الصورة عبر باراماونت

Masamune Shirows مانجا الشبح في القشرة تم إصداره في عام 1989 ، في نهاية ما قد يصفه الكثيرون بأنه الجيل الأول من cyberpunk. قصة خيال تخميني عالي التقنية ولدت من اقتصاد الفقاعة المزدهر في اليابان آنذاك ، شبح في وعاء كانت قصة الرائد موتوكو كوساناجي ، قائد فريق العمل الآلي المحلي للجرائم الإلكترونية المسمى القسم 9 ، والذي يتعامل مع مجرمين مستقبليين طوال الوقت الذي يكافح من أجل هويتها كعقل بشري داخل 'قوقعة' اصطناعية. على الرغم من أنه تم استقباله جيدًا ، إلا أنه لم يتم حتى إصدار مقتبس من أنيمي Mamoru Oshiis في عام 1995 شبح في وعاء أصبح معترفًا به خارج اليابان. من خلال الركوب على الموجة الأولى من وسائل الإعلام المنزلية التي جلبت الأنيمي إلى الغرب ، أصبح الفيلم كلاسيكيًا شفهيًا بين عشاق الرسوم المتحركة من الجيل الأول ، واكتسب سمعة باعتباره مثالًا `` خطيرًا '' على الوسائط المحتملة ، في النهاية تنسج نفسها في الحمض النووي لجماليات أفلام هوليوود من خلال تأثيرها على المخرجين مثل جيمس كاميرون و Wachowski Sisters.

أوشيس شبح في وعاء يعد أمرًا مقدسًا بين جيل من الفنانين والكتاب ورسامي الرسوم المتحركة وصانعي الأفلام الذين شهدوا صعود الرسوم المتحركة كتصدير ثقافي ، لذلك بطبيعة الحال عندما اكتشف المشجعون الريح أن الرائد ، وهي شخصية مشفرة تقليديًا على أنها امرأة يابانية تعمل بأمر من إرهاب محلي ياباني الوحدة ، كان يلعبها سكارليت جوهانسون غير الآسيوية بشكل لا لبس فيه ، بصراحة: لقد بدأوا يفزعون اللعنة.

لا أعتقد أنها كانت مجرد قصة يابانية. شبح في وعاء قال المنتج ستيفن بول إنها كانت قصة دولية للغاية بازفيد رداً على اتهامات التبييض في أعقاب إطلاق الصور. آفي أراد ، منتج مشارك ومؤسس Marvel Studios ، أجاب عينيًا ، كل شيء سحبناه من الفيلم لأننا اعتقدنا أنه رائع. ما كان مثيرا للاهتمام شبح في وعاء هو أنه لم يكن حقًا مستقبلًا تنبؤيًا. كان الأمر يتعلق أكثر بـ [...] [إثارة] شعور في الجمهور. Thats guided design [...] هذا هو نفس النوع من الفلسفة في هذا الفيلم.

حتى أوشي جاء للدفاع عن جوهانسون في الإدلاء بالتحدث معه IGN ، ما المشكلة التي قد تكون هناك مع اختيارها؟ اسم 'موتوكو كوساناجي' وجسدها الحالي ليسا اسمها وجسدها الأصليين ، لذلك لا أساس للقول بأن الممثلة الآسيوية يجب أن تصورها. لا أستطيع إلا أن أشعر بدافع سياسي من الأشخاص الذين يعارضونه ، وأعتقد أن التعبير الفني يجب أن يكون خاليًا من السياسة.

مع اقتراب الفترة التي سبقت إطلاق أفلام الحركة الحية ، بدأت قاعدة المعجبين في المسلسل في رسم الخطوط. من جهة كانت هناك جماهير شعرت أن محاولة التكيف شبح في وعاء في فيلم الحركة الحية كان في غير محله ، في حين انخرط آخرون في عدم التسييس وعمى الألوان ، مع إعطاء الأولوية للأفلام لالتزامها بجماليات الأصل قبل كل شيء. بدأت الأخبار في وقت لاحق تتسرب إلى أن اسم شخصية جوهانسون كان ميرا كيليان ، وليس موتوكو كوساناجي ، ولذا بدا أن أحد جوانب النقاش قد تمت تسويته. شبح في وعاء تم تبييض البشرة ، وأصبح موتوكو كوساناجي الآن ميرا كيليان. ومع ذلك ، كان للفيلم مفاجأة أخرى.

روبرت ساندرز شبح في وعاء لم يبيض الأصل. ما فعلته كان أسوأ بكثير.

شبح في وعاء

الصورة عبر Manga

في الفصل الثالث من العمل الحي شبح في وعاء فيلم ، تم الكشف عن أن هوية ميرا كيليان ليست في الواقع ميرا كيليان ، بل هي هوية امرأة تدعى موتوكو كوساناجي التي تم اختطافها وتجربتها مع ثمانية وتسعين ضحية أخرى لصنع السلاح المثالي. هذا بشع لسببين. الأول هو أن هذا يغير عن قصد رواية الأفلام لخدمة الدوافع الفظيعة وراء اختيار سكارليت جوهانسون ، وليس العكس ، وإعطاء الأولوية للأفلام الجمالية مع وجودها قبل كل شيء ، والآخر هو أن هذا الكشف هو صورة مصغرة مرعبة للفيلم. الفيلم نفسه. للتكرار: اختطفت امرأة يابانية ، وحصد دماغها وزُرع في قوقعة قوقازية ، وتم محو ذاكرتها وإعادة كتابتها لجعلها أكثر طواعية وانصياعًا. فكيف يختلف هذا عن العمل الحي شبح في وعاء ، مع الأخذ في الاعتبار جمالية وفرضية سلسلة خيال علمي يابانية وإعادة ترتيب تلك العناصر داخل جسم فيلم فرانكشتاين الروائي الطويل ، ومحو أهمية القصة كنص ياباني واضح بدلاً من منظور دولي أكثر؟

بمعنى من المعاني ، لا يختلف روبرت ساندرز وشركته عن أفلام السكرتير الخاص بها كتر وهانكا روبوتيكس ، حيث يضحون بنزاهة الامتياز المحبوب على مذبح التقدم والربح.

شبح في وعاء

الصورة عبر Manga

يحاول ستيفن بولز عزل الفيلم عن اتهامات التبييض تحت رعاية الاقتباس الأصلي لعام 1995 ، وهو قصة دولية للغاية ، `` هناك عالم من الاختلاف بين موضوعات الأفلام والقصة والشخصيات التي تتمتع بجاذبية عالمية وجهود مركزة إعادة صياغة السرد المتمحور حول الثقافة باعتباره حكاية متعددة الإثنيات يمكن من خلالها التعامل مع القرارات السيئة تحت مظلة التقدمية الزائفة. لافي أرادس يشير إلى أن الأصل شبح في وعاء لم يكن أبدًا حقًا [عن] مستقبل تنبؤي ، فهو نصف محق. شبح في وعاء لم تكن قصة عن المستقبل ، كانت قصة عن الحاضر.

جسد فيلم Oshiis سبب وجود السايبربانك ككل ، والذي كان لفحص الانقسام والاعتماد المتبادل بين التكنولوجيا العالية والحياة المنخفضة على أعتاب القرن الحادي والعشرين. على الرغم من أنه حدث في عام 2029 ، إلا أن إحالة جمالية الأفلام كانت متجذرة في عالمنا ، في رهاب الأماكن المغلقة لهونج كونج والامتداد التكنولوجي لطوكيو في ذروة نهضة اقتصادية في مخاضها الأخير. الجديد شبح في القذائف إن العلامة التجارية لـ cyberpunk ، التي ترفض الانخراط بشكل هادف على الإطلاق مع حاضرها ، هي نقل التأثيرات التي يتم قياسها فقط من خلال روعتها النسبية ، وهي تلخيص جمالية ضحلة نشأت من سوء فهم حاسم للزمان والمكان ، الفتن القديم لتربية Cool Japan رأسها القبيح مرة أخرى في عام 2017. أخيرًا ، وللأسف ، يجب أن يتحول الانتباه إلى Oshii نفسه.

تأثير Mamoru Oshiis على مسار الأنمي والسينما لا جدال فيه. وعلى الرغم من أن كلمته تحمل وزنًا كبيرًا فيما يتعلق بتأييده لساندرز شبح في وعاء ، حجته لا معنى لها. مع كل الاحترام لـ Oshii ، وهناك الكثير من الاحترام الواجب دفعه مستحقًا ، لا يوجد شيء مثل عمل فني غير سياسي حقًا. لا سيما في حالة شبح في وعاء . أن يجادل في أن العالم شبح في وعاء ، العالم الذي ضمت فيه روسيا أراضٍ من الولايات المتحدة في أعقاب بلقنة البلاد في ختام حربين عالميتين ضمنت اليابان كقوة تكنولوجية عظمى وحيدة ، فاتر للغاية من الدفاع لدرجة أنه مثير للضحك. إن اختيار سكارليت جوهانسون بصفتها الرائد وبناء فرضية للتعددية الثقافية لإضفاء الشرعية على وجودها هو تقاطع محسوب بين الفن والسياسة. حتى فيلم Oshiis تم تشكيله من خلال السياسة والأيديولوجيا ، حيث يصف في الأفلام الافتتاحية عالمًا حيث على الرغم من تسارع وتيرة الحوسبة ، إلا أن الظاهرة الإنسانية للأمم والمجموعات العرقية لا تزال قائمة. بالنسبة إلى أوشي ، فإن القول بأن التعبير الفني يجب أن يكون خاليًا من السياسة بينما يستمد من تلك المعتقدات كغذاء لعمله هو مثال كتابي للمؤلف الذي يحتج كثيرًا.

كل ما قيل ، Oshii محق بشكل لا لبس فيه في نقطة واحدة. من أجل شبح في وعاء للاستمرار في النمو والتطور ، يجب أن يصبح الامتياز أكبر من أي مخرج واحد. ما يجب أن يبقى هو نظرة العالم المتسلسلة ، 'للتساؤل عن نوع المجتمع الذي سيولد من التفاعل الوثيق بين الإنسان والتكنولوجيا ، وكيف سيغير ذلك الوجود البشري'. كل تكرار سابق لـ شبح في وعاء ولد من هذا الشعور. الأفلام الجديدة التي يتم إعادة تمثيلها بشكل سريع وعشوائي لعقود من المشاهد ، بينما لا تساهم إلا قليلاً في أي شيء جديد ، هي تقليد ضعيف في أحسن الأحوال وقوادة محسوبة بشكل ساخر في أسوأ حالاتها. على حد تعبير الرائد نفسها ، إذا تصرفنا جميعًا بنفس الطريقة ، فسنكون متوقعين ، وهناك دائمًا أكثر من طريقة لعرض الموقف. ما ينطبق على المجموعة ينطبق أيضًا على الفرد. الأمر بسيط: فرط التخصص ، وأنت تتكاثر في الضعف. إنه موت بطيء.